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分类:经济论文

李想:随性而为

王贝贝“想做什么就做什么,”这种让很多人都非常羡慕的状态是唯想国际创始人李想的真实写照。拥有马来西亚、英国双建筑学士学位,15岁独自—人出国求学,16岁高中没毕业就与建筑学院院长“谈判”攻读建筑系,24岁回国创立了自己的设计公司。在建筑和室内项目做得风生水起之时,她又开设了家具品牌——XiangCASA。没有所谓的设计理念,也没有所谓的设计风格,一切都归结于云淡风轻的一句话——“随性而为”。从小就泡在培训班里、琴棋书画样样都学的李想并不是一个“循规蹈矩”的人。15岁,在大多数人的人生中,还是一个在父母的安...

2019-09-21

孙大勇:做设计的导演

贾婷婷发稿之前,我们得知PENDA建筑事务于明12日在建筑设计网站Architizer举办的A+奖纽约颁奖典礼上斩获“年度新锐事务所奖”。这个每年五月举办的全球最具影响力的建筑奖项,主要表彰全球最佳建筑项目和建筑师,也被誉为“建筑界的奥斯卡奖”。“尽管PENDA建筑事务所非常年轻,但已经深深地影响了这个行业。迄今为止,该事务所创作的系列作品已经产生了巨大的影响力,正在引领整个行业。”作为PENDA合伙人之一的孙大勇来说,在PENDA这个舞台上,他正在实现着自己的设计梦想。命定的合作契机北京景山后街附近纳福...

2019-09-21

宸宸:设计之外决定设计之内

李沫作为一位复合型设计师,宸宸专注于家具设计及产业链条的整合,力图寻找东西方通用语言下的设计平衡点,倡导用“设计思维”解决实际问题。凭借这些优势,他从众多青年设计师中脱颖而出,2016年于米兰国际家具展获得“Salone Satellite新锐设计奖”,并由意大利总理Matteo Renzi亲自颁奖。作为2016米兰家具展“Salone Satellite新锐设计奖”六位获奖者当中唯一的中国籍设计师,刚从米兰回来的宸宸,似乎并没有想象中获奖后应有的兴奋,有的只是他一贯的冷静思考。谈及米兰展的结果,宸宸则用...

2019-09-21

陆颖芝:设计,从颠覆消费“三观”开始

陈琳2011年,在建筑设计事务所工作多年的陆颖芝决定自己开设工作室,“芝作室”取自她的中文名字,读上去与“制作室”相像,而Lukstudio则撷自她的英文姓氏。从不起眼的小店空间设计做起,经过五年的发展,芝作室已经积累了一批让人过目不忘的商业空间作品。无论是上海淮海路上的犹如精致白色礼盒的Aimé Patisserie甜品旗舰店,还是外滩附近充满浓郁怀旧工业风的面包烘培店Bakerone,都颠覆了人们对消费商业空间的传统印象。在商业设计领域的成功并没有让芝作室止步不前,如今,陆颖芝带着她的8人团队,希望将...

2019-09-21

韩文强:关系的设计

王贝贝由于“胡同茶舍·曲廊院”这个项目的获奖,韩文强以及他创立的建筑营设计工作室获得了前所未有的关注。尽管被业界和媒体冠以“新锐”的名号,75后的韩文强实际上已经拥有了诸多项目的实践经验,而中央美术学院教师的身份也让他在实践之外,能够安心地对自己的思考和想法进行系统的梳理和进一步的探索。初次见到韩文强的时候,发现他本人比照片要“有型”得多。长着一张人人羡慕的娃娃脸,身着修身黑色休闲套装的他看起来十分利落。采访的当天上午,他参加了一个国际知名汽车品牌的商业项目,匆匆赶到工作室之后就毫不停歇地指导起工作来。“...

2019-09-21

中国最具成长力青年设计师

本期的核心内容,我们将关注点聚焦在青年设计师的成长上,挑选了几位近年来备受关注的年轻设计师。被戏谑为“设计界小鲜肉”的他们出生于1975年到1990年之间,尽管在经验和资历上还不能与老一辈设计师相比较,却都拥有着对于设计的坚持和思考,以及蕴含在他们身上的、由生活和工作而相互生发出来的成长力量。endprint...

2019-09-21

路径、场景与透明

MAT+Office“海狸工坊”办公空间是MAT Office为影视传媒公司——映画同登文化传媒(北京)有限公司量身定制的新型办公空间,该项目位于北京市朝阳区的一个由水泥仓库改建而成的创意文化园。原有空间为单层桁架结构的厂房,共三跨,净高6米,脊线高9米,业主希望能够通过夹层的加建将使用面积扩大一倍,从而满足动画、美术、编剧、导演和制片后勤等几部分基本功能。设计团队通过一个多孔“盒子”的植入来完成对使用空间的加建:占据了约一半场地大小的“盒子”容纳了天井、独立办公室、大小会议室、排练室、后勤辅助等所有内向...

2019-09-21

容纳当代艺术之所

“The House for Contemporary Art”是由日本建筑设计事务所F.A.D.S的建筑师Ryumei Fujiki和Yukiko Sato共同设计的项目,并在2015-2016年度的Golden ADesign Award中获奖。该项目的客户是一名艺术爱好者兼业余艺术家,希望这栋房子能够成为一个“艺术博物馆”。客户的收藏毫无疑问,收藏是整个空间当之无愧的主角,穿梭在如同博物馆一样的内部区域,你可以随意观赏它们。内部的白色外立面毫无粉饰,不仅与同样洁白的外立面形成呼应,更重要的是保持一个...

2019-09-21

旧物造“旧屋”

墨西哥城的老房,改造成年轻人居住的单身公寓。设计师利用回收材料再利用、材料混搭,以及撞色设计,打造了一个简约的现代新居。位于墨西哥城博兰科海格尔大街的这座公寓,以前居住着一位老者,现在的主人是一位年轻的单身平面设计师。此次应继承人的要求重新翻新,整修的主旨是室内设计风格要真实地反映主人的生活方式。通过精心地规划,设计师将传统的公寓改造成一个功能性的生活空间,有效地重新分配空间。房屋以前的公共区域被转换成早餐吧台和储物空间。以前未经使用的小储存室被改建成阳光房,并以半透明的聚碳酸酯作为屋顶,使整个家装简约中...

2019-09-21

慢屋·揽清

位于大理洱海环海西路葭蓬村的“慢屋·揽清”是基于原有农宅的改扩建项目,为IDO元象建筑近两年在云南大理设计的两个设计型酒店之一。在这个项目中,身兼甲方和乙方双重角色的建筑师参与了从前期策划到后期施工的全过程,最终达到了在地性、传统性、当代性和社会性之间的平衡。双重角色一个好的建筑必定是多方合力的结果,特别需要一个“好”的甲方。为了能盖一栋让建筑师自己满意的房子,2013年初,元象建筑决定“自己做一次甲方”。这样的想法,得到了重庆合信建筑设计院的建筑师以及鼓浪屿慢屋的橙子的支持,慢屋酒店管理有限公司应运而生...

2019-09-21

隐庐·同里别院

黄梦斯同里古镇,用千年时光雕琢出了独特的人文、雅致的风物、细腻的生活。绵长的时光如同细密的针脚,勾勒出这方水土中的画意与柔情。如今,若在同里热闹的街巷,逐水而下,或许便会寻到三元桥侧的小小院落——隐庐·同里别院。犹如其名,隐庐,虽是拙朴小舍,却有归隐山野的自在心境。这座百年老宅在设计师仲松的梳理与设计之后,被再一次激活了生命能量,得以以一种新的面貌与意义延续丰厚的生命历程。人们来到别院,将都市生活中庸常的三五日兑换一段充满朴质古风古意的雅致纪念,以一种身心全然浸淫的体验方式感受中国传统的伦理秩序和生活美学...

2019-09-21

寻找贴近生活的美好

2016天津国际设计周于5月13日至18日在天津市河北区北宁文化创意中心和巷肆创意产业园举办。本届设计周涵盖设计竞赛、天津论坛、主题设计展览、传统工艺展、中意实验班、黑川塾、随艺生活·创意市集七大项主体内容,邀请近百位中外嘉宾以及各国设计师、艺术家,为数万名观众呈现了几十场精彩纷呈的设计展览。诠释“行住坐卧”本届设计周主题“行住坐卧”由总顾问黑川雅之先生提出,是对人类生活的所有样态进行象征化处理,剖析了生活环境的4个侧面,以中国的思想方法加以诠释,并针对现代的城市、建筑、家具、自然进行思考。东西方兼容并蓄...

2019-09-21

成长力

每一个有理想的设计师应该都希望在自己的专业领域得到最大限度的成长,从而建立起行业影响力和话语权。然而,处在同样环境和条件下的设计师,所达到的专业发展高度和成长却又不尽相同,甚至大相径庭。年轻的设计师如何具有成长力呢?什么样的设计师才有成长力?是天赋、悟性,还是勤奋、坚持……本期的核心内容,我们将关注点聚焦在青年设计师的成长上,挑选了几位近年来备受关注的年轻设计师,其中包括在全球设计界声名鹊起的德国设计师SabastianHerkner。被戏谑为“设计界小鲜肉”的他们出生于1975年到1990年之间,尽管在...

2019-09-21

塞巴斯蒂安·海克纳:真挚与个性

张晓Sebastian Herkner,1981年生于德国巴特梅根特海姆,一位典型的80s设计师。自2006年,Sebastian Herkner成立了自己的工作室,并于2008年获得商用纺织装饰品设计大赛SPECIAL MENTION奖项之后,每一年他都会在各个展会和赛事中获得殊荣,至今如此。也正是因为这样,Sebastian Herkner作为一名年轻、优秀、稳定、高产的设计师,理所当然地获得了极大关注。在很多媒体的报道中,Sebastian Herkner的作品被誉为“形随功能”的典范,然而,Seb...

2019-09-21

“不格物何以为美”

由漆天手作设计艺廊策划,与“天堂书屋”联合主办的“谷雨·格物——当代东方生活展”于2016年4月16日—5月8日在北京银泰中心酒店6楼的“天堂书屋”展出,并于4月16日下午举办展览开幕雅集“谷雨听琴”。展览延续“漆天手作设计艺廊”以往POP-UP-GALLERY的概念,将展览设置在北京CBD核心商务区。此次展览呈现多位设计师、设计机构的作品,其中包括漆器艺术家钟声、摄影师曹有涛、青年陶艺家吴吴宇等,设计品牌有金斗云、万乾堂、自造社、毯言织造和十九文房。这些设计师、艺术家、工作室均致力于将漆艺、木作、金工、...

2019-09-21

植物的“驻颜术”

李沫1974年,Rosemate SchLtz开设了她的零售花店。40多年以来,德国干花名门RosemarieSchulz一直专注于礼物、装饰,致力于用鲜花打造时尚、装饰家和花园,将美丽的花朵呈献给每位客人。最为特别的是,Rosemarie Schulz会将鲜花制成永生花或干花,使之永恒。产品中涉及了多款的鲜花衍生品,例如花朵图案的餐垫,让你的每一次进餐都像在和鲜花对话;鲜花图案雨伞,使你在雨中依旧可以如鲜花般盛放;另外还有香包、动物羽毛装饰、花卉玩偶等等。它们能使你无时无刻都可以投入大自然的怀抱,与鲜花...

2019-09-21

艺术品推荐

作品推荐缤纷画廊旨在推动中国青年艺术家成长,并搭建一个连接藏家与艺术家交流的平台。郭子龙1977年出生,2002毕业于清华大学美术学院,现为北京工业大学艺术设计学院讲师,工作生活于北京。旅行的人生,行走的盒子在刚刚落幕的米兰国际家具展上,中国领先的自营式电商企业京东携手欧洲设计中心共同发起了JD Design+项目,项目包含为期5天的主题展览、3场中意设计师论坛、1场行业推介会以及设计师之夜、2016米兰设计周中国之夜等一系列活动,不仅提供了一个让中国与国际设计师合作、交流的平台,也让JD Design+...

2019-09-21

奥拉维尔·埃利亚松:无相万象

世界知名的丹麦-冰岛艺术家奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson)的中国首次个展:“无相万象”(N0thingness is not nothing at all)于2016年3月20日在龙美术馆(西岸馆)向公众开放。本次展览集中呈现奥拉维尔·埃利亚松从1990年代至今艺术生涯各个阶段的作品,包括装置、雕塑、绘画、手稿和影像等。艺术家还为本次展览空间特别创作了几件新作,其中包括大型的场域特定装置作品——《开放的金字塔》(The open pyramid)(2016)。龙美术馆联合创办人及馆长王...

2019-09-21

70岁,人生无极限

在进行过无数次设计,做过无数次项目之后,高文安将七十岁作为了一个人生与事业的分水岭,他开始更注重生活品质与身体健康,将重心放到中国传统文化的传承上。为此,他四方奔走,力求能贡献一己之力。高文安曾说,无论是谁都要为生活工作。但有的人是别人让他做才做事:有的人是看别人眼色做事:还有的人是为了生活义务性地做事,当所从事的工作有趣时,他会享受到一种满足感,知道自己存在的理由和价值。想必,高文安早已悟到自己存在的理由与价值,而人生对他来说,似乎就是处处是巅峰。百年古堡 焕发新生大不列颠岛北部的苏格兰一向被称为“古堡...

2019-09-21

无形即极致

高文安对古文化有一股特殊的热情,因为古代建筑不会因年代久远而失色,甚至没有地域的限制。为了满足创作上及技术上的好奇心,高文安经常游历世界各地,与自然的建筑及环境融合起来。他常说自己是没有风格的设计师,但殊不知,最极致的设计即是无形。创新中国传统文化,将天人居合一,将有质感的中国风潮带入国际视野,就是高文安一直努力的方向。自投身于室内设计,高文安目前已完成逾五千个项目,遍布大江南北,经典代表作不计其数,涵盖了文化、住宅、商业、办公、建筑等各种空间类型。其中,对中西文化的融会贯通,以及对弘扬中国传统文化的个人...

2019-09-21

My Series系列品牌

高文安自2009年于故宫开创自有品牌My noodle起,将MY系列品牌逐步扩充至MY COFFEE、MY GYM、MY HOTEL、MY Hair、MY Gelato、MY Martini、MY Pasta、MY Floral等九大生活服务品牌,足迹涉及多个行业。咖啡馆以世界各地文化为背景,为追求品味、个性的人士提供专业休闲服务。特色的店内装饰,印染各地风情,客人在享受纯正的异国咖啡之余,还可翻阅来自不同领域的图书,追忆文学。而菲律宾籍员工热情精彩的音乐秀,为举办派对、娱乐包场提供了最佳条件。在“MY...

2019-09-21

泰晤士河之畔

家,是高文安事业的起点,于他而言有着极为特殊的意义,其承载了他不同年龄阶段的人生历练与沉淀,也在漫漫岁月里回馈他心灵的慰藉,供身心安憩,供灵魂安居。现在,走进高文安的伦敦私宅,探寻那让千万安家者安心的传奇魅力。伦敦之美,非笔墨可以形容,这座无数次被搬进小说、画本、电影等文艺作品的城市,如静静流淌的泰晤士河,显示出源源不断的生命力和魅力。高文安伦敦的家,完工于2013年,位于美丽的泰晤士河畔,泰晤士河虽然不长,但它流经之处,都是英国文化精华所在,居住在这里,不管是白天还是黑夜,灿烂的荚格兰文明风情让人流连忘...

2019-09-21

KK’s home设计与生活

KKHOME·设计与生活家,是高文安事业的起点,于他而言有着极为特殊的意义,其承载了他不同年龄阶段的人生历练与沉淀,也在漫漫岁月里回馈他心灵的慰藉,供身心安憩,供灵魂安居。现年73岁的高文安,大半生都在为别人设计“家”,视设计事业为毕生追求,对于设计自己的家亦情有独钟,香港、伦敦、土耳其、深圳……这些遍布世界各地的高家私宅,与其说是他设计的心血结晶,不如说是他送给自己的人生,送给全世界的大礼。走进高文安之家,让我们探寻那让千万安家者安心的传奇魅力。MY SERIES·系列品牌高文安自2009年于故宫开创自...

2019-09-21

设计无需刻意

设计无需刻意,只要多走一步变化的设计DNA在中国设计界,高文安设计的住宅,无疑是一种好品味的体现。而高文安本人,更是将品质生活进行到底。他在国外读大学期间,对生活的细节就很注重。后来从事设计进行住宅设计时,也将这一精神发扬到底。对生活品质有度衡量,就是好品味的一种体现。高文安表示。在餐厅随便点一个菜吃并没有什么不妥。但如果你对菜品的食材、调味品、盛装的器皿等细节很讲究,就是追求品味。”所以。当初香港以高文安作为高品位的代言人,并不无道理。随着阅历和年龄的增长,高文安对待设计始终如一,他现在回顾自己70年代...

2019-09-21

高文安 迎接上天赐予的机会

中国自古就有“年逾七十古来稀”的说法,但对于已经七十三岁的高文安来说,生命似乎又开始了一个新的轮回。作为享誉内外的香港资深高级室内设计师,他的头顶上笼罩着无数光环,甚至人们在提起他名字时,都会认定是设计界好口碑的代表。在近40年的设计生涯中,他设计了超过5000个室内设计项目,是当之无愧的中国室内设计第一人,被誉为“香港室内设计之父”。对于设计风格,高文安总是将客户放到第一位,设身处地为客户度量定制,他曾为香港诸多明星设计过住宅,但他丝毫不将这作为资本,每一个项目对他来说,都是一个崭新的挑战。在设计之余,...

2019-09-21
二维码